Il y a beaucoup de nouvelles séries de manga qui sortent en 2023 et d’autres sont certainement à venir. Dans cet article, je n’ai inclus que les séries qui sortent pour la première fois avec au moins une traduction anglaise.
Je n’ai également inclus que les mangas qui sortiront en version imprimée en 2023, les versions numériques ne sont donc pas incluses dans cette liste. Je n’ai également inclus que les séries confirmées, donc toutes ces séries sont sûres à 100% de sortir dans l’année.
Ceci étant dit, voici les nouveaux mangas que vous devez lire en 2023 !
Gachiakuta par Kei Urana
Kodansha a officiellement annoncé qu’elle prenait en licence Gachiakuta de Kei Urana. Il s’agit d’un manga shonen plein d’action et de mystère. Gachiakuta est une série que vous connaissez peut-être déjà grâce à une recommandation d’Atsushi Ohkubo, le créateur d’un de mes mangas shonen préférés de tous les temps, Soul Eater. Il est même allé jusqu’à dire qu’il passait le relais à Kei Urana, qui a été son assistant à un moment donné.
Ce sont de grands mots et de grandes chaussures à remplir, mais je ne pourrais pas être plus d’accord après avoir lu Gachiakuta. Le style, le design des personnages et la construction du monde sont incroyables.
Il y a des similitudes avec deux mangas que j’adore, Deadman Wonderland et Fire Force, mais c’est toujours aussi unique. En plus de tout cela, c’est une histoire grinçante et émotionnelle, avec des graphismes incroyables. Je pourrais continuer à expliquer pourquoi j’aime cette série et pourquoi vous voudrez l’acheter lorsqu’elle sortira à l’automne 2023.
Si vous ne connaissez pas encore la série, Gachiakuta suit un garçon nommé Rudo, un orphelin vivant avec ses parents adoptifs dans les bidonvilles. Il possède des capacités qui le distinguent des autres, mais qui font aussi de lui une cible. Un jour, la vie de Rudo change à jamais lorsqu’il est accusé d’un meurtre qu’il n’a pas commis et qu’il est jeté dans un endroit appelé « l’abîme ».
Au lieu de mourir, il se retrouve dans un nouveau monde étrange, entouré de monstres faits d’ordures. Il y rencontre un homme nommé Engine, qui est un Janitor, un individu qui combat ces monstres avec des armes spéciales. Rudo devient Janitor afin de pouvoir se battre pour sortir de l’abîme et se venger.
Gachiakuta fait partie de ces séries qui me passionnent. Cela fait longtemps que j’attends la sortie d’un manga comme celui-ci. Quelque chose qui pourrait me donner le même sentiment que des créateurs comme Atsushi Ohkubo ou Jinsei Kataoka et Kazuma Kondou m’ont fait ressentir à maintes reprises, et j’ai finalement ressenti ce sentiment à nouveau avec Gachiakuta. Il y a tellement de potentiel ici et j’ai hâte de l’acheter quand il sortira en 2023 chez Pika !
Mr. Villain’s Day Off par Yuu Morikawa
Mr. Villain’s Day Off est un manga de bonne humeur qui jette un regard comique sur ce que fait un super-vilain pendant son temps libre. Lorsqu’il n’est pas en train de planifier la domination du monde, notre MC fait des choses inattendues comme rendre visite aux pandas du zoo ou essayer le dernier parfum de crème glacée.
Comme on le suit pendant ses jours de congé, c’est plutôt épisodique, mais c’est ce que j’apprécie vraiment dans cette série. On ne sait jamais ce qu’il va faire ou dans quoi il va s’embarquer, ce qui rend la lecture passionnante, et l’humour est excellent. Il y a aussi une unité défensive, les Rangers, qui essaie de contrecarrer ses plans, ce qui ajoute encore plus d’humour à cette histoire.
Mr. Villain’s Day Off nous fait découvrir la vie d’un super-vilain sous un nouvel angle. C’est une lecture saine et amusante et c’est l’un de mes mangas comiques préférés qui vient de sortir depuis un certain temps. Square Enix a annoncé que Mr. Villain’s Day Off serait traduit en anglais et que le premier volume sortirait le 15 août 2023.
#DRCL midnight children par Shinichi Sakamoto
Ce n’est pas un, mais deux mangas de Shinichi Sakamoto qui sortent en 2023 ! En plus d’Innocent, qui sort chez Dark Horse, #DRCL midnight children est imprimé avec une traduction anglaise grâce à Viz.
Shinichi Sakamoto démontre une fois de plus son art très réaliste et détaillé dans cette série, mais c’est aussi l’une de mes préférées en raison de son sujet. #DRCL midnight children est basé sur Dracula de Bram Stoker.
L’horreur est l’un de mes genres préférés, et j’avais hâte de voir comment Shinichi Sakamoto allait réimaginer ce classique original. Les enfants de minuit de #DRCL présentent également certaines des meilleures scènes d’horreur corporelle que j’ai vues dans un manga.
Les paysages et les toiles de fond dessinés par Shinichi Sakamoto donnent vie à l’univers de Dracula, et notre MC, Mina, est un personnage fort et bien écrit. #DRCL midnight children rend hommage au classique en conservant l’atmosphère et l’ambiance de l’original, mais il fait entrer la série dans l’ère moderne par les sujets et les thèmes qu’il explore.
Viz sortira le premier volume de #DRCL midnight children le 19 septembre 2023, avec une couverture rigide.
Takopi’s Original Sin par Taizan 5
Takopi’s Original Sin est un court manga de science-fiction de Taizan 5 dont la popularité est montée en flèche ces derniers mois. Je ne peux que m’en réjouir, car c’est l’une de mes nouvelles séries de mangas préférées depuis un certain temps.
Je pensais que Goodnight Punpun d’Inio Asano était une lecture difficile, et ne vous méprenez pas, c’est tout à fait le cas, mais il y a quelque chose dans la compacité de Takopi’s Original Sin et les sujets qu’il explore qui en font une lecture tout aussi lourde, si ce n’est plus.
Alors que Goodnight Punpun est une histoire qui se déroule sur plusieurs tomes, Takopi’s Original Sin frappe fort dès le départ et continue de le faire au cours de ses deux volumes.
Les deux partagent de nombreuses similitudes. Tous deux sont incroyablement difficiles à lire, mais ils font partie des histoires les plus extraordinaires que j’ai jamais lues.
Ce qui est unique dans Takopi’s Original Sin, c’est qu’il s’agit d’une histoire de science-fiction dans laquelle Takopi, un extraterrestre de Happy Planet, une utopie où tout le monde est gentil et heureux, rencontre une jeune fille nommée Shizuka. Au cours de ses échanges avec elle, il découvre que la tristesse et la colère font partie de l’existence humaine.
Grâce à ses expériences sur Terre et à sa rencontre avec Shizuka, Takopi apprend à gérer des émotions qu’il n’a jamais connues auparavant, les conséquences de ses actes et à faire preuve de compassion envers les autres, tout en essayant de rentrer chez lui.
Le ton sérieux de la série contraste avec le personnage principal, Takopi, un extraterrestre ressemblant à une pieuvre et très mignon. Cette histoire aborde des sujets complexes et sombres, mais de manière intéressante et originale, et c’est une lecture éprouvante que vous n’êtes pas prêt d’oublier. Gardez un œil sur le premier volume, dont la sortie est prévue pour le 21 novembre 2023 chez Viz !
Oshi no Ko par Aka Akasaka and Mengo Yokoyari
Yen Press sort Oshi no Ko en 2023 et il est l’œuvre des créateurs de Kaguya-sama : Love Is War et Scum’s Wish. Un anime d’Oshi no Ko est également prévu pour 2023, alors gardez l’œil ouvert pour sa sortie dans le futur.
Oshi no Ko est un manga qui sort de l’ordinaire, mais de la meilleure façon possible, et c’est l’un des titres les plus inattendus et les plus uniques que j’aie jamais lus sur la réincarnation. J’étais également enthousiaste à l’idée de lire cette série parce qu’elle est écrite par deux créateurs dont j’ai apprécié les œuvres précédentes.
Si vous cherchez une série sur une idole, le personnage principal en est une, mais si vous pensez qu’il s’agit d’une histoire typique d’idole, c’est tout autre chose qui vous attend. Elle jette une lumière unique sur ce que signifie la célébrité et les difficultés qui en découlent, comme le fait d’être toujours dans l’œil du public et de devoir simuler des émotions pour la caméra, mais c’est aussi une histoire surnaturelle.
Dans cette histoire, Ai Hoshino, une idole, tombe enceinte et se rend dans un hôpital rural pour accoucher secrètement de ses jumeaux. Le médecin, Gorou, est l’un de ses fans. De fil en aiguille, une mystérieuse silhouette le tue. À son réveil, il découvre qu’il est devenu le fils d’Ai, Aquamarine. Il y a beaucoup de mystère dans cette histoire, ce qui en fait une lecture intéressante, mais l’art est également époustouflant.
Welcome to Demon School! Iruma-kun par Osamu Nishi
Bienvenue à Demon School ! Iruma-kun est sorti depuis 2017 au Japon et il obtient enfin une version imprimée en anglais grâce à Kodansha en 2023. Vous avez peut-être déjà regardé l’anime, qui est également incroyable, mais le manga est encore meilleur, à mon avis.
Il a un grand sens de l’humour et des moments comiques légers, des personnages amusants et attachants, et le monde fantastique des démons dans lequel il se déroule et la construction du monde en font un vrai plaisir à lire.
Le perso principal, Iruma, est transporté dans un autre monde lorsque ses parents signent un contrat avec Sullivan, un démon de haut rang. Il devra cacher sa condition d’humain et convaincre tout le monde qu’il est un démon, ce qui devient de plus en plus difficile lorsqu’il commence à fréquenter l’école des démons. Bien sûr, l’histoire ne se résume pas à ce que nous avions imaginé au départ.
Une grande partie de l’humour de la série est le résultat des interactions d’Iruma avec les élèves et ses professeurs, mais c’est aussi à travers eux qu’il commence à apprendre beaucoup sur lui-même, à grandir en tant qu’individu et à former des liens forts avec les autres.
Les personnages sont également attachants. C’est tout simplement une lecture amusante et étonnante. Je vous recommande vivement de lire Welcome to Demon School ! Iruma-kun si vous ne l’avez pas encore fait lors de sa sortie au printemps 2023 ! C’est facilement l’un des meilleurs mangas isekai qui sortira en 2023.
Helck par Nanaki Nanao
Helck est un fantastique d’action qui sortira en 2023 chez Viz, sous la marque Sig. C’est l’un de mes titres les plus attendus de l’année et c’est un joyau caché. A Helck, l’Empire des Démons organise un tournoi pour choisir le prochain Roi des Démons. Le candidat favori est Helck, un humain au grand cœur qui affirme vouloir devenir le roi des démons pour vaincre sa propre race, ou bien a-t-il une arrière-pensée ?
Des forces obscures sont à l’œuvre, et Red Vamirio, l’un des quatre rois célestes qui règnent sur l’empire, doit découvrir pourquoi Helck jouit d’une telle popularité auprès de certains démons et découvrir exactement ce qu’il prépare.
Bien que le postulat de départ paraisse simple, il s’agit d’une histoire fantastique qui renverse le scénario à bien des égards. Non seulement le vainqueur du tournoi du roi des démons est un humain, mais il méprise également les humains, ce qui rend l’histoire intéressante et inattendue.
L’histoire est également très profonde. La série commence comme une lecture amusante et réconfortante, mais au fur et à mesure qu’elle se développe, elle devient plus sérieuse, ce qui fait que l’on ressent beaucoup d’émotions différentes en lisant la série.
Comme beaucoup de séries que j’apprécie, elle est amusante et vous fera rire, mais elle sait aussi tirer sur la corde sensible. Elle contient également certains de mes personnages préférés dans tous les mangas, y compris les personnages principaux Helck et Vamirio, qui ont une dynamique merveilleuse. En plus d’avoir un grand nombre de personnages, il y a aussi une grande construction du monde.
Insomniacs After School by Makoto Ojiro
Insomniacs After School est un manga qui a une ambiance tellement rafraîchissante et c’est une lecture assez apaisante et relaxante. L’humour et la dynamique entre les personnages me rappellent beaucoup les personnages de Dead Dead Demon’s Dededede Destruction d’Inio Asano, qui est l’une de mes séries de science-fiction préférées de tous les temps.
De plus, si vous aimez les séries comme Call of the Night, vous devriez jeter un coup d’œil à celle-ci. Bien qu’il ne s’agisse pas d’une série surnaturelle comme Call of the Night, le ton de la série, les personnages principaux et leurs histoires sont similaires.
Insomniacs After School suit deux étudiants insomniaques qui trouvent du réconfort dans l’observatoire abandonné de l’école. Cette cachette secrète devient pour eux un havre de paix où ils peuvent se reposer.
Ils forment un lien inattendu et trouvent du réconfort l’un dans l’autre. Il est agréable de savoir que quelqu’un non seulement sait, mais comprend ce que vous traversez, ce qui rend l’histoire touchante, et leur connexion est belle à voir.
Pour moi, les séries de tranche de vie dépendent de leurs personnages ainsi que des sujets et des thèmes qu’elles explorent. Insomniacs After School n’a pas seulement une idée de départ unique, mais aussi des personnages sympathiques et attachants. C’est juste une lecture agréable et apaisante qui semble très fraîche, et c’est une série que vous voudrez garder à l’œil !
March Comes In like a Lion par Chica Umino
March Comes In like a Lion est disponible chez DENPA à partir du mois de mars. Il suit Rei Kiriyama, un jeune prodige qui vit seul. Il est sur le point de devenir professionnel en shogi, mais il n’a pas de vie de famille ou de vie en dehors du jeu jusqu’à ce qu’il rencontre ses amis de toujours. Avec leur aide, il a l’opportunité de repartir à zéro et nous le voyons grandir et se développer au cours de la série.
Il s’agit d’un iyashikei (manga de tranche de vie qui guérit le lecteur) ainsi que d’un seinen manga, donc celui-ci est plein de sentiments sincères et de moments difficiles et il se concentre également sur le réalisme.
Elle aborde en profondeur le sens de la vie, ce que signifie être humain, etc., et c’est une série très racontable, qui est encore renforcée par le fait qu’elle reflète la réalité. Les personnages, leurs personnalités et leurs vies sont crédibles, et il est facile de s’identifier aux personnages et leurs histoires ont vraiment résonné en moi.
Dans l’ensemble, c’est un manga qui m’a profondément touché sur le plan émotionnel et personnel. Il me rappelle beaucoup Your Lie in April sur certains aspects, mais aussi Barakamon, donc si vous aimez l’un ou l’autre, je vous recommande vivement de vous plonger dans celui-ci !
Dark Gathering par Kenichi Kondō
Dark Gathering est une série d’horreur surnaturelle passionnante qui sortira chez Viz en 2023. L’histoire suit Keitaro Gentoga, un étudiant de première année qui a été hanté par sa capacité à attirer les esprits et les dommages collatéraux qu’il a causés dans le passé.
Pour tenter de se fondre dans la société, il devient professeur particulier, mais le danger surnaturel revient lorsque sa première élève, Yayoi Hozuki, l’enrôle dans sa quête pour retrouver l’esprit qui a emporté sa mère.
C’est un très bon jeu, avec un style artistique unique, une prémisse intrigante et des dessins sympas, et il est très prometteur jusqu’à présent. Pour toutes ces raisons et bien d’autres encore, je vous recommande vivement de garder un œil sur ce jeu, car c’est un jeu qui va prendre de l’ampleur dans les années à venir.
Les fantaisies sombres et surnaturelles, comme Kemono Jihen, Shadows House, et Mieruko-chan sont des séries que j’apprécie, et Dark Gathering est tout à fait dans la même veine que ces types de séries.
Elle contient des sujets et des thèmes, comme l’occultisme, qui sont également intéressants. Cette série est assez sombre et remplie d’horreur, plus que d’autres shonen que j’ai lus, donc si vous êtes un fan d’horreur, vous serez surpris de voir les panneaux qui apparaissent dans cette série.
Soloist in a Cage par Shiro Moriya
Soloist in a Cage est une œuvre que vous avez peut-être déjà lue sur Manga Plus, mais qui sera publiée en mai 2023 par Seven Seas. Il s’agit d’une dystopie qui se déroule dans une ville que l’on pourrait décrire comme une prison fortifiée et lourdement gardée, coupée du reste du monde, de sorte que ceux qui y vivent sont vraiment coincés dans une cage.
Ceux qui osent s’échapper doivent non seulement surmonter une rude ascension, mais aussi se faufiler pour ne pas déclencher d’alarme et réveiller les robots qui gardent la prison.
C’est dans cette ville que vit Chloé, notre protagoniste, et son petit frère. Elle rêve d’une vie meilleure pour lui et fera tout pour les protéger, même si cela signifie s’échapper de cet endroit pour toujours, quel qu’en soit le prix.
En plus d’avoir de magnifiques illustrations, qui vous entraînent dans ce monde sombre et enneigé, c’est une lecture pleine d’émotions. Il s’agit d’une série en trois tomes, mais même si elle est courte, elle ne donne pas l’impression d’être bâclée et elle a un impact durable.
The Summer Hikaru Died par Mokumokuren
The Summer Hikaru Died (Hikaru ga Shinda Natsu) est l’une des meilleures nouvelles séries de mangas d’horreur que j’ai lues depuis longtemps. Elle suit deux garçons, Yoshiki et Hikaru, qui ont grandi ensemble dans un petit village. Un jour, Yoshiki remarque que quelque chose est différent chez Hikaru et découvre qu’un imposteur a pris le contrôle de son corps.
Le vrai Hikaru ayant disparu dans son esprit, mais pas dans son corps, Yoshiki a du mal à le laisser partir et décide qu’il préfère être avec ce qu’il est plutôt que de perdre Hikaru pour toujours.
C’est une histoire sur le chagrin et la perte, et sur la façon dont nous luttons pour laisser partir ceux qui sont morts. C’est un aspect de la nature humaine qui est souvent exploré dans les films d’horreur, mais peu d’entre eux le font aussi bien que The Summer Hikaru Died.
Comme il se déroule dans un village où d’étranges incidents commencent à se produire, il me rappelle beaucoup Higurashi en ce qui concerne le cadre et l’atmosphère. Il y a quelque chose qui ne tourne pas rond dans ce village. Les gens sont secrets et de sombres murmures circulent dans la ville, les animaux sont mal à l’aise et une terreur sinistre se cache dans les ombres et les arbres des montagnes.
On a vraiment l’impression, en découvrant cet endroit, que le village sombre progressivement dans la folie. Dans l’ensemble, avec tous les événements inattendus et inexpliqués, c’est une lecture troublante. En même temps, c’est une lecture très émouvante, car on voit Yoshiki s’accommoder de sa nouvelle réalité. Il y a beaucoup de mystère dans cette histoire qui vous fera deviner, mais chaque volume est comme une nouvelle pièce du puzzle.
L’histoire et les émotions des personnages sont bien exprimées, l’art est magnifique, et c’est le meilleur nouveau manga d’horreur que j’ai lu à ce jour. Si vous aimez les mangas mystérieux et surnaturels, vous devriez essayer celui-ci. Yen Press a annoncé qu’ils publiaient The Summer Hikaru Died in 2023 avec une traduction anglaise, il sera donc bientôt disponible en collection ! Le premier volume devrait sortir le 18 juillet 2023.
Soara and the House of Monsters par Hidenori Yamaji
Soara and the House of Monsters est un nouveau manga du créateur de Marry Grave dont les décors et l’architecture sont magnifiquement dessinés et les personnages uniques. Il sortira chez Seven Seas en 2023. Pour faire simple, il suit les pérégrinations d’un architecte spécialisé dans les monstres, soucieux des besoins très spécifiques et uniques de ses clients.
Une chevalière, qui a combattu ces monstres avant une période de paix, tombe un jour sur lui et son groupe alors qu’elle est à la recherche d’une nouvelle maison. De manière inattendue, après l’avoir rencontré et avoir vu son travail, elle décide de travailler avec lui et ils s’embarquent ensemble pour un nouveau voyage.
Ce qui m’a tout d’abord captivé dans cette série, c’est son graphisme. Il est si complexe et possède un style unique. L’architecture et les décors me rappellent beaucoup certains de mes jeux d’action-aventure préférés, tout comme la construction du monde.
C’est une série d’action, d’aventure et de fantasy agréable et amusante qui a une histoire touchante et qui examine vraiment ce que signifie avoir un foyer, un endroit où l’on se sent réconforté, où l’on peut se reposer et se ressourcer à la fin de la journée, où l’on se sent en sécurité et où l’on se crée des souvenirs, et comment tout le monde, des monstres aux héros, mérite d’avoir un endroit qu’il considère comme le sien.
Nous voyons notre protagoniste à la recherche d’une maison qui lui appartienne, donc il y a pas mal de profondeur dans cette histoire.
The Horizon by JH
The Horizon est un manhwa de JH et c’est l’une des histoires les plus poignantes que j’ai jamais lues. Et malgré le fait qu’il n’y ait que 21 chapitres, il a eu autant d’impact, si ce n’est plus, que certaines histoires que j’ai lues qui en ont 100, si ce n’est plus.
Elle ne m’a pas fait pleurer autant que Goodnight Punpun d’Inio Asano, mais elle s’en est approchée et pour une série aussi compacte, c’est un énorme exploit. The Horizon sortira chez Ize Press en juin 2023 et a été confirmé à Anime NYC 2022.
Je voudrais mentionner rapidement l’autre série de JH, The Boxer, parce qu’il a écrit non pas une, mais deux séries qui m’ont accroché. Si vous appréciez les œuvres de JH ou si vous aimez les histoires sur la boxe, c’est une série que vous voudrez découvrir. Une chose que j’apprécie vraiment dans toutes les œuvres de JH, y compris The Horizon, c’est leur commentaire sur la vie.
JH prend ces histoires, l’une sur deux enfants vivant au lendemain d’une guerre cataclysmique et l’autre sur un boxeur, et les raconte d’une manière qui semble poétique, de sorte que l’élément narratif est un point fort de ces œuvres, mais ses histoires semblent également très réelles et ses personnages sont très racontables.
The Horizon est l’une des séries les plus profondes et les plus sombres que j’aie jamais lues. Elle est similaire à La Route, et ce film me hante encore aujourd’hui. De la même manière, The Horizon me hante encore aujourd’hui, mais encore plus parce qu’il n’y a pas de parents qui aident ces enfants dans cette histoire.
L’histoire suit plutôt un jeune garçon qui tente de survivre dans un monde post-apocalyptique après avoir perdu sa mère. Un jour, il rencontre une jeune fille qui s’efforce de faire de même et ils s’accompagnent l’un l’autre.
Malgré tous les moments effrayants et les obstacles qu’ils rencontrent, ils vont de l’avant à la recherche d’un havre de paix et cherchent la lumière et l’espoir dans ce monde sombre. Bien sûr, cette lumière peut parfois être ressentie dans leurs interactions mutuelles. Mais les images de ce récit montrent clairement que la solitude que ces deux-là ressentent, malgré l’existence de l’autre, existe toujours.
Ils rencontrent d’autres survivants sur leur chemin, des adultes qui ont perdu leur voie et, surtout, leur humanité dans leur effort pour survivre, quel qu’en soit le prix. Certains ont perdu toute morale, d’autres ont eu recours à des actes terribles.
C’est un récit très éprouvant qui, malgré le peu de dialogues, a beaucoup à dire. L’atmosphère et l’émotion que l’auteur transmet à travers l’art sont également incroyables. On saisit vraiment la gravité de la situation, et la façon dont l’histoire se déroule est tellement bien faite.
C’est un livre qui m’a complètement brisé, mais je suis heureux d’en avoir fait l’expérience car c’est l’un de mes préférés de tous les temps. Gardez un œil sur le premier volume, qui sortira chez Ize Press en juin 2023 !
Origin par Boichi
Les fans de science-fiction, de seinen et de Boichi seront comblés en 2023 avec la sortie d’Origin, qui sortira à l’automne 2023 chez Kodansha. Boichi est bien connu comme l’artiste derrière Dr. Stone, mais il nous a aussi apporté des séries incroyables comme Sun-Ken Rock et Origin.
Je suis un grand fan de ses œuvres, c’est l’un des artistes les plus incroyables que j’ai jamais vu et c’est l’un des meilleurs de notre époque. Origin a été publié pour la première fois au Japon en 2016 et s’est achevé en 2019 avec 10 tomes. Il a été publié dans un certain nombre de langues différentes, mais c’est la première fois qu’il sera imprimé en anglais ! J’espère vraiment que cela signifie que Sun-Ken Rock sera bientôt disponible.
Origin se déroule dans le futur, dans la capitale Tokyo, qui est désormais reliée à l’Eurasie par un chemin de fer transcontinental. Criminels et terroristes vivent dans les ténèbres de la ville, ainsi que de mystérieuses créatures qui s’attaquent aux humains. Une seule personne se dresse contre eux… Origin.
Les séries de Boichi ont toujours un grand sens de l’humour ainsi que des moments d’émotion qui vous plongent dans ses histoires, elles sont pleines d’action et présentent des dessins incroyablement détaillés et étonnants.
Des robots dotés d’une IA avancée existent dans cette histoire, mais la vraie beauté de celle-ci est que le personnage principal est un androïde qui veut en apprendre plus sur lui-même et sur ce que cela signifie d’être en vie. Il y a beaucoup de moments émotionnels et de beauté, mais nous avons aussi de l’action et de la comédie.
Nous avons ici une exploration plus profonde, pas aussi profonde que des séries comme Pluto de Naoki Urasawa, mais elle aborde tout de même la question de « ce que cela signifie d’être humain » et des robots avec des sentiments, une réflexion sur soi, etc, mais il y a aussi de l’action et des dessins détaillés uniques que vous verriez dans des séries comme Inuyashiki de Hiroya Oku, donc si vous êtes fan de l’une ou l’autre, donnez-lui une chance.
Si vous êtes fan de l’une ou l’autre de ces séries, n’hésitez pas à essayer celle-ci. C’est assez amusant et divertissant à lire, mais il y a aussi de la profondeur.
Innocent par Shinichi Sakamoto
Quand Dark Horse a annoncé qu’ils allaient sortir des omnibus 3-en-1 d’Innocent à Anime NYC 2022, je n’en croyais pas mes yeux. C’est sans conteste la nouvelle de l’année, au même titre que l’annonce d’Homunculus, dont je parlerai plus tard !
Honnêtement, j’aurais été heureux que n’importe quelle œuvre de Shinichi Sakamoto soit imprimée, que ce soit The Climber, l’un des meilleurs seinen de tous les temps, ou DRCL midnight children, mais Innocent est un premier pas incroyable et j’espère vraiment que cela signifie que toutes ses œuvres seront également imprimées à l’avenir.
Innocent se déroule avant la Révolution française et son histoire est racontée du point de vue de Charles-Henri Sanson, issu d’une famille de bourreaux. Il endosse ce rôle même s’il ne le souhaite pas, afin de changer le système de l’intérieur.
Ce qui me captive toujours dans les œuvres de Shinichi Sakamoto, c’est non seulement qu’il met l’accent sur la réalité, ce que l’on peut voir dans ses œuvres hyperréalistes, mais aussi qu’il nous fait entendre ce qui se passe sur la page. Vous ne voyez pas seulement les événements qui se déroulent devant vous… vous les sentez, vous les entendez, etc. comme si vous étiez dans la scène même.
Je me souviens avoir vu une interview de lui où il disait qu’il essayait de ne pas utiliser d’onomatopées dans ses planches. Il veut que vous imaginiez ces sons plutôt que de vous dire qu’ils sont là, et il excelle à le faire.
Il va même jusqu’à aider le lecteur à comprendre à quoi ressemble un son dans ses œuvres. Par exemple, dans Kokou no Hito (The Climber), il mentionne que le bruit de l’effondrement d’un glacier n’est pas quelque chose que nous rencontrons tous les jours, mais que nous voyons et entendons des bâtiments s’effondrer dans les films tout le temps, alors il a dessiné un panneau d’un bâtiment s’effondrant avant pour donner au lecteur l’idée de ce que cela donnerait.
L’expression de Shinichi Sakamoto et son sens de la perspective dépassent tout ce que j’ai pu voir auparavant. Il est vraiment l’un des meilleurs artistes de notre époque et tous les détails et le travail qu’il met en œuvre pour qu’Innocent et tous ses personnages soient fidèles à l’époque dans laquelle il se déroule sont incroyables.
Les détails de leurs vêtements, de leurs cheveux, de l’endroit où ils vivent et des décors auxquels ils prennent part, tout cela dépasse l’entendement et c’est un véritable chef-d’œuvre d’un bout à l’autre.
Innocent est l’une de mes meilleures séries de Shinichi Sakamoto, mais aussi l’une de mes meilleures séries de tous les temps. Le dessin est époustouflant, détaillé et complexe, plein d’émotion et de symbolisme. Il met en scène les émotions de nos personnages de manière abstraite.
La plupart du temps, il ne vous dit rien, il vous montre, et c’est en partie la raison pour laquelle j’aime tant ses œuvres. C’est l’une des meilleures séries historiques que j’ai jamais lues et elle est pleine de drame. C’est assez exagéré, dans le meilleur sens du terme.
La sortie du premier omnibus est prévue pour le 21 novembre 2023, alors ne manquez pas de surveiller sa sortie !
Homunculus par Hideo Yamamoto
Homunculus de Hideo Yamamoto, l’auteur d’Ichi the Killer, est l’un des meilleurs mangas de thriller et d’horreur psychologique. Seven Seas a récemment annoncé qu’ils allaient publier Homunculus avec une traduction anglaise dans un format omnibus surdimensionné. La sortie a été annoncée pour 2022. C’est sans aucun doute la nouvelle la plus importante et la plus excitante de l’année pour moi !
L’histoire suit Susumu Nakoshi. Un jour il est dans un hôtel somptueux, le lendemain il vit dans sa voiture. Il est approché par le mystérieux Manabu Ito, un étudiant en médecine de 22 ans, qui lui dit qu’il est un candidat parfait pour son expérience. Il rejette d’abord son offre, puis l’accepte lorsque sa voiture est remorquée et qu’il a besoin d’argent.
En échange de 700 000 yens, Nakoshi laisse Ito percer un trou dans son crâne par une méthode appelée trépanation. Au début, tout semble normal pour Nakoshi suite à cette chirurgie expérimentale, mais tout change lorsque les effets se font sentir et qu’il commence à voir l’homoncule dans chaque personne.
Regarder Nakoshi subir cette chirurgie expérimentale est une horreur en soi, mais ce sont les séquelles de l’opération et les humains déformés que Nakoshi voit maintenant qui sont les plus troublants.
Il est difficile de savoir ce qui est réel ou non dans ce roman, ce qui confère une part de mystère à la série, car vous essayez de comprendre ce qui arrive à Nakoshi, alors que lui-même essaie de comprendre ce qui se passe. On a vraiment l’impression d’être dans l’histoire avec Nakoshi.
Il y a beaucoup de nouveaux mangas qui sortent en 2023, mais ce sont mes préférés qui ont été annoncés jusqu’à présent. Au fur et à mesure que de nouveaux mangas seront annoncés, je continuerai à mettre à jour cet article, alors restez à l’écoute pour en savoir plus !
J’aimerais souligner quelques mentions honorables que j’ai hâte d’acheter en 2023. Choujin X, Akane-banashi, Heart Gear, Don’t Call It Mystery, Megumi & Tsugumi, Boy’s Abyss, Tsugumi Project et Last Game arriveront également en 2023. J’ai hâte de me procurer tous ces titres en plus de ceux mentionnés ci-dessus. La sortie de JoJo’s Bizarre Adventure Part 6 (Stone Ocean) est également très attendue ! La sortie du premier tome est prévue pour le 28 novembre 2023.
Les titres suivants ne sont pas des nouveautés, mais ils m’enthousiasment tout de même : Les coffrets manga Toilet-Bound Hanako-kun, le coffret manga Chainsaw Man , qui rassemble les tomes 1 à 11 et est accompagné d’un poster recto-verso en couleur, ainsi que les éditions deluxe de Vinland Saga. Tous ces coffrets sortiront en 2023, alors gardez un œil sur ces nouvelles éditions !
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