L’industrie japonaise des dessins animés est soutenue par une poignée de studios d’animation populaires et bien établis. Ces studios travaillent d’arrache-pied pour divertir les fans d’anime du monde entier, et les meilleurs d’entre eux peuvent fièrement citer certains des anime préférés du monde entier comme étant leurs propres productions.
Pour certains fans d’anime, le studio n’est qu’un nom de plus dans le générique, mais d’autres fans d’anime tiennent à regarder toutes les séries produites par leur série préférée.
Après tout, certains studios d’anime ont tendance à produire beaucoup de séries du même genre, ou certains studios ont un style visuel et d’animation dont leurs fans ne se lassent pas.
15. Bandai Namco Filmworks
Bandai Namco Filmworks, autrefois connu sous le nom de Sunrise Studios, produit des anime japonais depuis les années 1970 et a produit une liste impressionnante de titres préférés des fans, allant de Code Geass : Lelouch of the Rebellion, Gin Tama et Love Live ! L’œuvre la plus emblématique du studio est la courte mais célèbre série Cowboy Bebop.
À lui seul, ce titre fait de Bandai Namco Filmworks l’un des meilleurs studios d’anime. Cowboy Bebop est un anime de science-fiction classique des années 1990 mettant en scène le protagoniste Spike Spiegel et son adorable bande de marginaux de l’espace à bord du Bebop, mêlant élégamment action, humour, drame et musique soulful jazz dans un ensemble inoubliable.
14. A-1 Pictures
A-1 Studios se classe facilement parmi les meilleurs studios d’anime grâce à une poignée de séries à succès qu’ils ont produites, dont Mashle : Magic and Muscles, Wotakoi et, surtout, Kaguya-Sama : Love is War. Il s’agit d’une comédie romantique seinen emblématique qui se déroule dans un lycée d’élite et qui compte trois saisons à son actif.
Kaguya-Sama montre ce qui se passe lorsque deux adolescents brillants, têtus et amoureux se battent avec leur esprit pour voir qui cédera et avouera ses vrais sentiments en premier. Ce n’est pas que du plaisir et des jeux, cependant – ces personnages ont une profondeur sérieuse avec leurs insécurités et leur bagage personnel, et il y a beaucoup de drame pour garder les choses en place.
13. Production I.G.
Production I.G. est un excellent studio d’anime qui a produit des succès comme Haikyuu !!, un anime sportif populaire, et Moriarty the Patriot. Parmi toutes les œuvres de Production I.G., Ghost in the Shell : Standalone Complex est le plus emblématique, même s’il n’a pas tout à fait marqué l’histoire du film Ghost in the Shell de 1995.
GitS : Standalone Complex est une série de deux saisons qui offre l’une des meilleures histoires cyberpunk que les fans d’anime puissent demander, et pas seulement en raison de la technologie sophistiquée et des séquences d’action.
La série maintient les spectateurs captivés par la chasse tendue et pleine d’enjeux du mystérieux Laughing Man, un pirate informatique et cybercriminel insaisissable. Cet anime aborde également des thèmes profonds et stimulants sur ce que signifie réellement être humain.
12. P.A. Works
P.A. Works n’a peut-être pas une longue liste d’anime légendaires à son nom, contrairement à Studio Pierrot ou Toei Animation, mais P.A. Works a tout de même une poignée d’anime adorables à son nom. Cela inclut des succès récents comme Skip and Loafer et Buddy Daddies, mais l’œuvre la plus emblématique de ce studio d’animation est clairement Angel Beats.
Angel Beats est un anime faussement complexe qui ne manquera pas de faire pleurer les spectateurs tôt ou tard, car il s’agit de bien plus qu’un simple anime de lycée.
Il comporte également des éléments d’isekai et de mystère, et les personnages principaux s’efforcent non pas d’obtenir de bonnes notes ou de tomber amoureux, mais de résoudre leurs problèmes personnels les plus profonds et d’obtenir leur « diplôme » d’une manière entièrement nouvelle.
11. J.C. Staff
J.C. Staff est un studio d’anime très actif qui a produit une variété étonnante de titres d’anime depuis 1989, en particulier à partir des années 2000, lorsque leur production s’est accélérée. Parmi leurs plus grands succès, citons Food Wars !, A Certain Magical Index et Bakuman. L’œuvre la plus emblématique de ce studio d’animation est Toradora !, toujours considérée comme l’une des meilleures romances de tous les temps.
Toradora ! raconte l’histoire de la petite tsundere Taiga Aisaka et de son camarade de classe Ryuji Takasu, qui commencent l’histoire en étant amoureux du meilleur ami de l’autre.
Mais très vite, Taiga et Ryuji vont se rendre compte qu’ils n’ont d’yeux que pour l’autre, et qu’en devenant ainsi intimes, ils vont devoir explorer les insécurités bien cachées de Taiga.
10. MAPPA
MAPPA a produit un grand nombre de séries animées de premier plan, ce qui en fait l’un des studios d’animation les plus populaires et les plus appréciés de l’ère moderne. Le plus grand succès du studio est Jujutsu Kaisen, une série de dark fantasy mégapopulaire qui est devenue un titre shonen emblématique.
Jujutsu Kaisen met en scène l’adorable héros Yuji Itadori, le lycéen qui a mangé le doigt de Ryomen Sukuna. Aujourd’hui, Yuji est un sorcier maudit chargé d’éliminer les malédictions dans les rues, alors que les anciens sorciers veulent sa mort pour avoir été le réceptacle vivant du roi des malédictions.
9. Studio Bones
Studio Bones a produit une grande variété de séries animées depuis l’an 2000, allant des deux versions de Fullmetal Alchemist aux séries fantastiques Soul Eater et Mob Psycho. À l’heure actuelle, l’œuvre la plus célèbre de Studio Bones est sans conteste My Hero Academia, même si FMA arrive juste derrière.
My Hero Academia est un anime de super-héros de longue durée qui se déroule dans un futur lointain, où des bizarreries surnaturelles ont redéfini la société pour le meilleur et pour le pire.
Le protagoniste Izuku Midoriya a pour objectif de devenir un grand héros dans ce futur sauvage, grâce au pouvoir de One For All, la bizarrerie la plus spéciale de toutes.
8. Studio Ghibli
Le studio Ghibli est connu dans le monde entier grâce aux œuvres imaginatives de ses nombreux films d’animation, de Mon voisin Totoro à Princesse Mononoké. En général, les fans d’anime connaissent surtout ce studio pour son film d’animation à succès de 2001, Spirited Away.
Les fans d’anime ont analysé ce célèbre film sous de nombreux angles, tels que ses éléments isekai, sa critique voilée de la culture d’entreprise japonaise, et bien plus encore.
C’est un film plus intelligent que ses images cartoonesques ne le laissent supposer, mais il ne manque jamais de donner l’impression d’être un chef-d’œuvre d’évasion accessible et délicieux.
7. Toei Animation
6. Wit Studio
Studio Wit a une courte mais impressionnante liste d’œuvres animées à son nom, y compris les premières saisons d’Attack on Titan, Ranking of Kings, et la série historique médiévale Vinland Saga. À l’heure actuelle, le titre le plus populaire du studio est sans aucun doute Spy x Family.
Spy x Family est un shonen tendu mais hilarant qui raconte l’histoire de la famille la plus bizarre du monde : un espion Westalis, l’assassin le plus mortel d’Ostanie et la fille télépathe la plus mignonne et la plus drôle de tous les temps. L’histoire tient à la fois du thriller d’espionnage, de la comédie familiale, de la vie scolaire, de l’action et du cœur.
5. Studio Pierrot
Le Studio Pierrot a produit une grande variété de séries animées depuis les années 1990, et sa liste d’œuvres achevées comprend des poids lourds tels que Bleach, Yu Yu Hakusho, Black Clover et Hikaru no Go. Mais surtout, les fans d’anime aiment le Studio Pierrot pour avoir créé Naruto et Naruto Shippuden.
Naruto est un classique du shonen semi-moderne et un titre du « Big three » avec One Piece et Bleach. Cet anime raconte l’histoire de Naruto Uzumaki, le ninja au poing américain qui croyait en lui-même et s’efforçait d’atteindre la grandeur et la reconnaissance dans un monde de violence ninja sanglante et d’un horrible cycle de haine.
4. Ufotable
Ufotable ne produit des anime que depuis peu de temps par rapport à Studio Pierrot et Toei Animation, mais elle peut se targuer de produire certains des titres les plus appréciés de l’ère moderne, tels que Fate/Zero et une variété de films Fate. Mais surtout, Ufotable est célèbre pour avoir animé Demon Slayer.
Demon Slayer montre le véritable potentiel de l’animation japonaise, avec des palettes de couleurs de premier ordre, des séquences d’action fluides et passionnantes, et des effets spéciaux éblouissants pour compléter l’expérience. On peut dire que c’est grâce au travail d’Ufotable que la franchise Demon Slayer a connu un tel essor.
3. Studio Trigger
Studio Trigger est connu pour son style artistique nettement cartoonesque, et les fans dévoués ne s’en lassent pas. Par exemple, les fans ont adoré la série violente mais élégante Kill La Kill, ainsi que l’anime de science-fiction SSSS.GRIDMAN de 2018, entre autres.
Little Witch Academia, quant à lui, se distingue comme la meilleure œuvre et la plus accessible du studio. Il s’agit d’un anime fantastique seinen léger qui raconte l’histoire d’une fille courageuse nommée Atsuko qui veut devenir une grande sorcière même si elle ne peut pas faire de magie. Atsuko va ensuite à l’école des sorcières, où elle pourra soit faire de la vraie magie, soit être recalée.
2. Kyoto Animation
Kyoto Animation est un studio d’animation réputé qui produit d’excellents films d’animation depuis 2003, notamment des titres appréciés des fans tels que K-On ! l’anime musical, Miss Kobayashi’s Dragon Maid et, surtout, Violet Evergarden.
Violet Evergarden est une histoire dramatique, déchirante et inspirante sur l’héroïne du même nom et sa quête pour réunir les cœurs des gens avec des lettres. Son travail consiste à dactylographier les lettres personnelles des gens, et ce qu’elle écrit risque de la faire pleurer – et de faire pleurer les spectateurs aussi.
1. Madhouse
Les fans ont apprécié l’anime original de 1999 Hunter x Hunter, mais en 2011, le studio connu simplement sous le nom de Madhouse a créé un anime plus moderne et plus grand public du manga original Hunter x Hunter. Même si cette adaptation animée est notoirement incomplète, les fans l’adorent et la considèrent comme l’un des meilleurs shonen de tous les temps.
Hunter x Hunter met en scène l’énergique Gon Freecss, qui cherche à suivre les traces de son père disparu et à devenir un chasseur patenté. Gon apprendra beaucoup de choses et se fera des amis en chemin, mais les fans de longue date savent que Hunter x Hunter est en fait beaucoup plus sombre qu’il n’y paraît.
